Moldura Madeira Entalhada Grande

Acreditem se quiser, encontrei no lixo de uma casa. Eu, meu namorado e a Gabi (minha filha) passamos por uma rua, bati o olho e pedi para ele voltar. Mas acabamos voltando bem tarde da noite e lá ainda estava ela, nos esperando rsrsrs. Tô com tantas idéias para ela....
Minha prima/irmã RENATA a viu e também foi amor à primeira vista para ela e assim ela fez a finalização, aprendeu direitinho heim Rê com minhas arteirices. Nem deu tempo de eu brincar com ela, essa moldura apaixonante...rsrs mas valeu. A casa da Rê está ficando um "brinco" ela autorizou que eu postasse as fotos de sua nova sala repaginada...com objetos lindos!!!!!!!!!!!!!!!!!Mas depois posto ok????
Foi amor à primeira vista....

 

Seguem fotos do ANTES e DEPOIS....

 

 

 

 

OLHA QUE CHARME.....BRILHO, MUITO BILHO....E MINHA PRINCESA!!!!

 

 

 

Arteirices Ateliê Carol

 

PRÉVIA (Buffet - Etager antigo de madeira)

Este Buffet - Etager (pode-se chamar assim também) comprei também em uma loja de usados, tenho tanto para fazer por aqui....rsrs mas depois de pronto coloco aqui para vocês. Prometo

Até mais
Beijos

Arteirices Ateliê Carol

Porta Lápis MDF Cor de Rosa

Este porta lápis ia para o lixo, vocês acreditam? Mas vi que havia esperança para ele rsrsrs.
E olha só como ele ficou. Tomara que vocês se inspirem e possa fazer algo bom com aquilo que acham que não vale mais nada.
Este foi para minha mesa de trabalho na Embratel.
Lindeza que ficou!!!

Arteirices Ateliê Carol

Quadro paisagem Casa de Campo

Olá pessoas...desculpem a demora rsrs, não é fácil trabalhar fora e quando chego aqui fico louca para terminar as arteirices que tenho por aqui.
Mas vamos lá.
Este quadro comprei no "usados" que amo muito tudo isso rsrs e precisava de uma mãozinha tanto na moldura quanto na tela.
Quadro feito por Catarina Datt
E assim ficou:

Arteirices Ateliê Carol

A Arteirices Ateliê no ELO 7

Estamos no Elo 7 há um bom tempo...espaço preferencial reservado para quem ama trabalhar e se divertir com suas artes.

Muito bom.

Arteirices Ateliê Carol

Mosaico: Linda História

HISTÓRIA

 

A palavra mosaico origina-se do termo "mosaicon"que significa "musa",algumas fontes traduzem como " paciência das musas".

Esta arte teve origem nas antigas civilizações como o Egito e a Mesopotâmia.

 

O mosaico tem momentos fragmentados da sua origem até os dias de hoje.

Os mosaicos bizantinos justinianos mais significativos são os das igrejas de Ravena.

Na igreja  São Vital estão representados  o imperador Justiniano e Teodora, com seus séquitos

 

IMPERATRIZ TERESA CRISTINA

 

A imperatriz Teresa Cristina mulher de D. Pedro II, enquanto cuidava de suas filhas em um dos jardins do Palácio de São Cristóvão, no Rio de Janeiro, denominado Jardim das Princesas, demonstrou um de seus dotes artísticos pessoais, o mosaico. Com conchas, recolhidas nas praias do Rio de Janeiro, e com cacos das peças de serviço de chá da Casa Imperial  ela revestiu os bancos, tronos, fontes e paredes do Jardim das Princesas. Ela teria sido precursora da arte do mosaico no Brasil, fato pouquíssimo divulgado pelos historiadores e especialistas em artes, isso ocorreu  50 anos antes do aparecimento de  Antonio Gaudi e Josep Maria Jujol.
 
 O mosaico é a arte de compor imagens, figurativas ou não, por intermédio de fragmentos de materiais coloridos ou não, que, uma vez reunidos, substituem as tintas e corantes, formando superfícies que expressam idéias.

O mosaico não é privativo da espécie humana. Ornitólogos australianos descobriram que alguns pássaros machos daquele país decoram os ninhos com pedrinhas coloridas para atrair as fêmeas. Mesmo sendo da mesma espécie, os padrões criados pelos pássaros não se repetem, o que levou alguns cientistas a acreditar que o dom artístico pode não ser privativo dos homens.

Os muçulmanos, no século VII, impedidos por convenção religiosa de representar na arte os seres humanos, criaram lindíssimos mosaicos abstratos impressionantemente modernos, e, em busca de uma beleza maior, não tinham receio de misturar materiais preciosos com outros comuns, conquanto que a beleza das cores de seus mosaicos agradasse ao olhar dos homens e a Allá.

Os portugueses introduziram os mosaicos à européia no Brasil, mas, pela pobreza da colônia e dos materiais, muito pouca coisa subsistiu.


Em fins do século XVIII, temos notícias de mosaicos feitos no Brasil e até conhecemos alguns artistas locais.

Com a reforma da cidade do Rio de Janeiro pelos Governo Federal e Prefeito Pereira Passos, os mosaicos serão usados para ornar os novos palácios que surgiam para embasbacar o viajante estrangeiro e mostrar que a cidade nada devia em termos de arte às capitais europeias.

O monumento do Cristo Redentor, inaugurado em 1931, teve toda sua superfície externa revestida de mosaico de pedra sabão verde, em homenagem ao artista Aleijadinho. O arquiteto da obra, Heitor da Silva Costa, teve a idéia da cobertura musiva ao ver uma fonte assim revestida, em Paris.

Prof. Historiador Milton Teixeira
(Artigo reproduzido com autorização do site Rio Mosaico. Veja o artigo na integra)

Abaixo alguns exemplos de mosaicos:

                        
                                          Imperatriz_Teodora_e_sua_corte_sec-v


    

 


   


   
 

AMEI ESTA HISTÓRIA SOBRE O MOSAICO...ME APAIXONEI AINDA MAIS PELA ARTE.

                 

 

          

 

 

Igreja da Sagrada Família

 

Mesa Madeira Mosaico Verde e Branca da Silvia

Esta mesa comprei...e ela estava aguardando o momento certo para ficar mais bonita.
Uma linda Cliente olhou a mesa e pediu que eu fizesse um mosaico verde escuro, verde claro e branco, pois assim é sua cozinha, uma graça. A Silvia (titia) tem um belo gosto.
E olha só a mesa, passo a passo...dia após dia ficando cada vez mais linda...rsrsrs

Assim ela chegou...

Lixei bem.....

Aí está minha ajudante...para todas as horas, minha amiga e tia Drika.

Adorando fazer o mosaico...rsrs

 

E mãos a obra, trabalho sério e divertido juntar as pecinhas...

quase terminando.....

E aí está... o final deste projeto lindo, maravilhoso.........tudo o que há de bom: MOSAICO!!!!
Mesa depois de bem lixada, limpa, colocada as pastilhas, envernizada.....
A Silvia (agora proprietária as mesa) AMOU SUA NOVA MESA ......

 

 

Arteirices Ateliê Carol

" VINTAGE? "

 

Quem nunca viu um item vintage na decoração? A palavra vintage faz referência a algo do passado, algo clássico, porém de boa qualidade. É um movimento que recupera o estilo dos anos 20 aos anos 60 que virou moda nos últimos tempos pra cá. Esse estilo se aplica ao vestuário, mobiliário, calçados e em peças decorativas.
Eu adoro porque trás um ar clássico na decoração e ainda combina tanto com uma decoração moderna, como uma decoração rústica.
No meu caso, eu amo o estilo vintage quando é composto por uma ou duas peças na decoração no cômodo, como por exemplo, um aparador, penteadeira ou mesa de jantar. Mas também há quem goste de montar a casa inteirinha nesse estilo.
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

E ai, meninas, o que acharam?
Usariam esse estilo na decoração de casa?

Quadro Grande Gobelin

Este quadro Gobelin  gostei demais desde a primeira vez que vi em um bazar. Acabei comprando outras coisas e ele acabei deixando.
Voltei após uns dias e lá estava ele, me esperando rs. Não resisti e trouxe embora para casa. Ficou por uns 3 meses em casa. Chegou a cliente e se apaixonou...aí então comecei a restaurar pequenos detalhes como manchas e a moldura. Ficou intacto e muito bonito.
E acabou sendo vendido!!!
Ele foi para um belo lar para ser apreciado (rsrs).

Segue o ANTES:

 

E O DEPOIS......

Me apaixonei pela história desta arte também
Segue um pouquinho do que encontrei sobre a arte GOBELIN:

O que são tapeçarias Gobelin?

A família Gobelin original, cujo nome se tornou sinônimo de excelentes tapeçarias francesas, começou como tintureira na metade dos anos 1400 em Paris, França. A fábrica evoluiu para uma produtora de tapeçarias durante os anos 1600, quando o rei da França, Henrique IV, importou tecelões flamengos e focou na criação de tapeçarias complexas. O rei Luís XIV promoveu a produção da fábrica dos Gobelins ao adicionar estofados, mobílias e ourives à linha de produção, tudo para uso da Coroa. Quando as finanças acabaram, a fábrica fechou. Foi reaberta em 1699 e produzia somente tapeçarias até os anos 1800, quando a produção de tapetes se tornou uma evolução natural dos tecelões. Atualmente, a fábrica dos Gobelins é propriedade do Estado, sob comando do Ministério da Cultura Francesa e continua produzindo tecelagens para a França. A fábrica é aberta ao público para visitação.

Confecção das tapeçarias

As tapeçarias Gobelin eram tecidas e costuradas à mão. A técnica de "tecer e costurar" dos Gobelins era complicada, com aprendizes que muitas vezes estudavam de 8 a 10 anos para aperfeiçoar sua arte. Nenhum nó era usado nos Gobelins e a tapeçaria era tecida em um tear de urdidura baixa. Muitos tecelões trabalhavam ao mesmo tempo em uma única peça, usando modelos da obra de arte e tecendo a partir do verso da tapeçaria. Um espelho era colocado debaixo para refletir a imagem conforme ia sendo terminada. Uma moldura era tecida na tapeçaria para criar um efeito final.

 

Colecionadores famosos

Madame de Pompadour, uma famosa cortesã do rei Luís XIV, admirava as tapeçarias Gobelin e encomendava muitas para sua residência pessoal, o Palácio de Belleville. As paredes do Palácio de Versalhes também exibiam Gobelins. O palácio do Grão-Mestre de Malta possui uma série de tapeçarias com temas africanos e sul-americanos da fábrica dos Gobelin. Esses continentes eram pouco conhecidos pelos europeus na época, e as tapeçarias continham imagens de pássaros radiantes e animais selvagens que foram tiradas obras encomendadas pelo rei Luís XIV. Inicialmente roubadas por piratas da costa da Sicília, as peças foram resgatadas antes de serem entregues ao governo de Malta.

Destruição das tapeçarias

Junto com a Revolução Francesa chegou a destruição das obras-de-arte das casas da Corte Real Francesa e de seus cidadãos ricos. Os Gobelins foram saqueados e queimados. Quando a paz chegou, eles foram substituídos por tapeçarias mais simples, tanto no desenho quanto na fabricação. A era de opulência e luxo, assim como as tapeçarias Gobelin, havia acabado.

 

BELA HISTÓRIA....RS

 

ABRAÇOS A TODOS

 

CAROL ARTEIRICES ATELIÊ